Y NADIE APAGA ESTE FUEGO NI DE NOCHE NI DE DÍA
Cumpliéndose hoy veinticinco años de la partida de la tonadillera española Juanita Reina la recordamos con su grabación de 1961 de Cariño ciego (Quintero / León / Quiroga).
Popular Culture, Music, Arts and Entertainment in a Taurus Stardom
Y NADIE APAGA ESTE FUEGO NI DE NOCHE NI DE DÍA
Cumpliéndose hoy veinticinco años de la partida de la tonadillera española Juanita Reina la recordamos con su grabación de 1961 de Cariño ciego (Quintero / León / Quiroga).
RECUERDO A CHUCK BERRY
En el séptimo aniversario del fallecimiento del gran Chuck Berry rendimos tributo a su memoria con este video procedente de la película-concierto "T.A.M.I. Show" de Steve Binder, rodada en el Auditorio de Santa Monica, Los Angeles, los días 28 y 29 de octubre de 1964. En el mismo interpreta su composición Nadine, aparecida en single en febrero de ese año.
YOU GOT ME WANTING YOU
En el aniversario natal del desaparecido cantante afroamericano Wilson Pickett recordamos su grabación de 1970 de Sugar sugar (Jeff Barry / Andy Kim), versión de un megahit mundial de 1969 del grupo The Archies, una banda ficticia con músicos de estudio representada por dibujos animados.
WILL YOU DREAM OF THE MOMENTS I SHARED WITH YOU?
En el 115 aniversario natal del cantante y músico estadounidense Nat King Cole recordamos esta actuación de 1957 en su show televisivo donde interpreta Once in a while (Michael Edwards / Bud Green), un antiguo y multiversionado standard publicado en 1937. Cole incluyó esta canción en su álbum Just one of those things (1957).
I'M A REAL COOL HEAD
Liderados por el talentoso Brian Wilson, The Beach Boys se distinguieron por sus armonías vocales, por el llamado 'California sound', que evolucionó del surf a la psicodelia, y por la sofisticada elaboración de su música, que los convirtió en el grupo popular más importante e influyente de América. Entre sus muchos hits mayores figuran canciones como Surfin' safari (1962), Surfin U.S.A. (1963), Surfer girl (1963), Fun, fun, fun (1964), I get around (1964), Dance, dance, dance (1964), Help me, Rhonda (1965), California girls (1965), Barbara Ann (1965), Sloop John B (1966), Good vibrations (1966) o Do it again (1968).
EVOCACIÓN DE BUSBY BERKELEY
En el aniversario de su fallecimiento, recordamos al director y coreógrafo de musicales estadounidense Busby Berkeley con esta secuencia de su película "Por mi chica y por mí" (For me and my gal, 1942) en la que Judy Garland y Gene Kelly cantan y bailan el encantador número Ballin' the jack, con música de Chris Smith y letra de Jim Burris.
STANOTTE O MAI TI RIVEDRÒ
El cantante y compositor estadounidense Neil Sedaka celebra hoy su 85 cumpleaños. Uno de los países donde cosechó más éxitos fue Italia, grabando en lengua italiana buen número de canciones. Así La terza luna (Luis Enriquez Bacalov / Franco Migliacci), con la que en 1963 llegó al nº 1 de las listas italianas.
LET'S FIND A COZY SPOT
La cantante y actriz estadounidense Liza Minnelli cumple hoy 78 años. Aquí la tenemos en un show televisivo de 1980 cantando a su modo Just you, just me (Jesse Greer / Raymond Klages), un antiguo jazz standard que desde su aparición en 1929 interpretaron muchos grandes artistas, entre ellos su madre Judy Garland. Liza también la cantó en la película "New York, New York" (1977) de Martin Scorsese.
IO VIVO COL TUO CUORE E TU LO SAI
En el aniversario del fallecimiento de la diva italiana Nilla Pizzi recordamos su grabación de Amare un altro (Riccardo Pazzaglia / Giorgio Fabor), canción con la que, formando tándem con Gino Latilla, compitió en el Festival de Sanremo 1958, clasificándose en tercera posición.
SIEMPRE QUE TE PREGUNTO QUE CUANDO, CÓMO Y DONDE
En el aniversario natal de la estrella española Sara Montiel recordamos esta secuencia de la película "Noches de Casablanca" (1963) de Henri Decoin, que protagonizó junto a Maurice Ronet. En ella interpreta el conocido bolero Quizás, quizas, quizás (Osvaldo Farrés).
MARAVILLAS TIENE EL MUNDO DE BELLEZA SINGULAR
Con ocasión del aniversario natal del cantante español de copla Antonio Molina recordamos su grabación del pasodoble Como en España ni hablar (Vicente Marí 'Laredo') de 1973.
I WOULDN'T HAVE TO WORK HARD
Hoy se cumple un año del fallecimiento del actor y cantante israelí Chaim Topol (Tel Aviv, Mandato Británico, 9-9-1935 / Tel Aviv, Israel, 8-3-2023). A la sazón sufría la enfermedad de Alzheimer y contaba 87 años de edad.
El papel de su vida, que repitió en diversas ocasiones, fue el de Tevye, el lechero judío de Anatevka en "El violinista en el tejado", musical ambientado en la Rusia zarista rural, que con libreto de Joseph Stein y canciones de Jerry Bock y Sheldon Harnick se estrenó en Broadway en 1964 con Zero Mostel como protagonista. Topol interpretó el personaje en la producción original en el West End londinense en 1967, que se representaría en 2.030 ocasiones. Luego lo hizo en la película homónima de 1971, que dirigió Norman Jewison y que valió a Topol un Globo de Oro, un David de Donatello y una nominación al Oscar al mejor actor. "El violinista en el tejado" resultó la película más taquillera de 1971. Topol volvería a encarnar a Tevye en sucesivos revivals de la obra en Londres (1983 y 1994) y Broadway (1990).
Aquí podemos ver la secuencia del film en la que canta If I were a rich man, su tema más icónico.
La actriz inglesa (nacionalizada estadounidense en 2011) Rachel Weisz cumple hoy 54 años. Impresionante belleza morena, ha desarollado una interesante carrera en la pantalla en la que coexisten títulos comerciales con películas realizadas por cineastas de renombre. Se caracteriza por ser muy selectiva con los papeles a interpretar, valorando más su interés intrínseco que la posible reacción del público. Entre los reconocimientos recibidos figuran un Globo de Oro y un Oscar a la mejor actriz de reparto por El jardinero fiel (2005) y un BAFTA a la mejor actriz de reparto por La favorita (2018).
Rachel Hannah Weisz es hija de un ingeniero e inventor húngaro y una profesora y psicoerapeuta austriaca, ambos judíos que emigraron de niños al Reino Unido en 1938 huyendo de los nazis. Rachel se crió en un ambiente familiar que valoraba la cultura. Fue una estudiante de primera fila, además de una belleza adolescente, que comenzó a trabajar como modelo a los catorce años. Mientras estudiaba lengua y literatura inglesa en la Universidad de Cambridge, apareció en varias producciones teatrales. Tras graduarse, actuó en obras en el West End londinense y empezó a trabajar en la televisión, medio al que recurriría esporádicamente a lo largo de su carrera.
En el cine debutó con un pequeño papel en Máquina letal (1994) de Stephen Norrington, film de ciencia-ficción y terror con Brad Dourif, Ely Pouget, William Hootkins, John Sharian y Richard Brake. Después apareció en Reacción en cadena (1996) de Andrew Davis, thriller de acción con Keanu Reeves y Morgan Freeman; Belleza robada (1996) de Bernardo Bertolucci, drama con Jeremy Irons, Liv Tyler, Sinéad Cusack, Jean Marais, Donal McCann, D. W. Moffett y Stefania Sandrelli; El hombre que vino del mar (1997) de Beeban Kidron, drama de época adaptador de una novela de Joseph Conrad, donde interpretó su primer rol protagónico, con Vincent Pérez, Ian McKellen, Joss Ackland y Kathy Bates; Sin respiro (1997) de Mark Pellington, comedia dramática con Jeremy Davies, Ben Affleck, Amy Locane y Rose McGowan; Bent (1997) de Sean Mathias, drama adaptador de una obra de Martin Sherman sobre la persecución de homosexuales en la Alemania nazi, con Lothaire Bluteau, Clive Owen, Ian McKellen y Mick Jagger, donde interpretó a una prostituta; Amores en tiempos de guerra (1998) de David Leland, drama sobre mujeres en tiempos de guerra, con Catherine McCormack, Anna Friel y Steven Mackintosh; I want you (1998) de Michael Winterbottom, thriller con Alessandro Nivola, Labina Mitevska y Luka Petrusic; La momia (1999) de Stephen Sommers, taquillero film de aventuras done encarnó a una egiptóloga, con Brendan Fraser, John Hannah, Arnold Vosloo, Jonathan Hyde y Kevin J. O'Connor; y El amanecer de un siglo (1999) de István Szabó, drama que recorre la historia política y social de Hungría a lo largo del siglo XX, con Ralph Fiennes, Rosemary Harris, Jennifer Ehle, Deborah Kara Unger y William Hurt, film apreciado por la crítica pero no por el público.
Ya en el siglo XXI actúa en Criaturas hermosas (2001) de Bill Eagles, thriller con Susan Lynch; Enemigo a las puertas (2001) de Jean-Jacques Annaud, drama bélico basado en hechos reales durante la II Guerra Mundial, con Jude Law, Joseph Fiennes, Bob Hoskins y Ed Harris; El regreso de la momia (2001) de Stephen Sommers, secuela aún más taquillera del film dos años anterior, con Brendan Fraser, John Hannah, Arnold Vosloo, Oded Fehr, Patricia Velásquez y Dwayne Johnson; Un niño grande (2002) de Paul Weitz y Chris Weitz, comedia dramática con Hugh Grant, Toni Collette y Nicholas Hoult; Ambiciones secretas (2003) de James Foley, thriller con Edward Burns, Andy García y Dustin Hoffman; Por amor al arte (2003) de Neil LaBute, drama con Paul Rudd, Gretchen Mol, Frederick Weller; El jurado (2003) de Gary Fleder, drama judicial con John Cusack, Gene Hackman y Dustin Hoffman; Envidia (2004) de Barry Levinson, comedia negra con Ben Stiller y Jack Black; Constantine (2005) de Francis Lawrence, taquillera fantasía sobrenatural con Keanu Reeves, Shia LaBeouf, Tilda Swinton, Pruitt Taylor Vince, Djimon Hounsou, Gavin Rossdale y Peter Stormare; El jardinero fiel (2005) de Fernando Meirelles, thriller adaptador de una novela de John Le Carré que denuncia la corrupción y la falta de escrúpulos en el ámbito de las industrias farmacéuticas, con Ralph Fiennes, Danny Huston, Bill Nighy y Pete Postlethwaite, film por el que Weisz ganó el Globo de Oro y el Oscar a la mejor actriz de reparto; La fuente de la vida (2006) de Darren Aronofsky, fantasía romántica de época con Hugh Jackman y Ellen Burstyn donde interpretó dos papeles; My blueberry nights (2007) de Wong Kar-Wai, drama romántico con Norah Jones, Jude Law, Natalie Portman, Ed Harris, Tim Roth y David Strathairn; Fred Claus, el hermano gamberro de Santa Claus (2007) de David Dobkin, comedia navideña con Vince Vaughn y Paul Giamatti; Definitivamente, quizás (2008) de Adam Brooks, comedia romántica con Ryan Reynolds, Isla Fisher, Derek Luke, Abigail Breslin y Elizabeth Banks; Los hermanos Bloom (2008) de Rian Johnson, comedia de aventuras con Adrien Brody, Mark Ruffalo y Rinko Kikuchi; Ágora (2009) de Alejandro Amenábar, drama histórico de producción española ambientado en la Alejandría del siglo IV, donde interpretó a la astrónoma y filósofa Hipatia, con Max Minghella, Oscar Isaac, Ashraf Barhom, Rupert Evans, Homayoun Ershadi, Michael Lonsdale y Sami Samir; La verdad oculta (2010) de Larysa Kondracki, drama sobre el tráfico sexual de mujeres tras la guerra de los Balcanes, con David Strathairn, Nikolaj Lie Kaas, Anna Anissimova, Monica Bellucci y Vanessa Redgrave; El profundo mar azul (2011) de Terence Davies, drama adaptador de la obra de Terence Rattigan, con Tom Hiddleston y Simon Russell Beale; 360. Juego de destinos (2011) de Fernando Meirelles, drama de historias cruzadas basado en la obra "La ronda" de Arthur Schnitzler, con Anthony Hopkins, Jude Law y Ben Foster; Detrás de las paredes (2011) de Jim Sheridan, thriller psicológico con Daniel Craig y Naomi Watts; El legado de Bourne (2012) de Tony Gilroy, thriller de acción con Jeremy Renner, Edward Norton, Joan Allen y Albert Finney; Oz, un mundo de fantasía (2013) de Sam Raimi, fantasía de aventuras con James Franco, Mila Kunis y Michelle Williams; Langosta (2015) de Yorgos Lanthimos, distopía de ciencia-ficción con Colin Farrell, Jessica Barden, Olivia Colman y Ashley Jensen; La juventud (2015) de Paolo Sorrentino, comedia dramática con Michael Caine, Harvey Keitel, Paul Dano y Jane Fonda; La perfecta desconocida (2016) de Joshua Marston, drama con Michael Shannon, Danny Glover y Kathy Bates; La luz entre los océanos (2016) de Derek Cianfrance, drama de época con Michael Fassbender y Alicia Vikander; Negación (2016) de Mick Jackson, drama judicial sobre el negacionismo del Holocausto, con Tom Wilkinson y Timothy Spall; Mi prima Rachel (2017) de Roger Michell, adaptación de la novela de Daphne Du Maurier, con Sam Claflin; Desobediencia (2017) de Sebastián Lelio, drama romántico de tema lésbico, con Rachel McAdams y Alessandro Nivola; Un océano entre nosotros (2018) de James Marsh, drama de aventuras marinas con Colin Firth; La favorita (2018) de Yorgos Lanthimos, comedia satírica ambientada en el reinado de la Reina Anne de Gran Bretaña a comienzos del siglo XVIII, con Olivia Colman y Emma Stone, film que supuso a Weisz un BAFTA a la mejor actriz de reparto y sendas candidaturas al Oscar y el Globo de Oro en similar categoría; y Viuda negra (2021) de Cate Shortland, thriller de espionaje con Scarlett Johansson, Florence Pugh, David Harbour, O.T. Fagbenle y Ray Winstone.
En teatro ha representado obras como "Diseño para mi vida" de Noël Coward, en 1994; "De repente el último verano" de Tennessee Williams, en 1999; "La forma de las cosas" de Neil LaBute, en 1999 y 2001; "Un tranvía llamado deseo" de Tennessee Williams, en 2009; "Traición" de Harold Pinter; y "Plenty" de David Hare, en 2016.
I NEED YOU SO THAT I COULD DIE
Tal día como hoy, el 6 de marzo de 1958, los hermanos Don y Phil Everly, que desde 1951 formaron el dúo estadounidense de pop y rock The Everly Brothers, grabaron All I have to do is dream (Felice and Boudleaux Bryant), preciosa balada que, tras su publicación en abril de ese año, logró masivo éxito internacional, alcanzando el nº 1 en los Estados Unidos, Canadá, Reino Unido, Irlanda, Suecia y Noruega.
Paul McCartney reveló que Everly Brothers fueron una de las mayores influencias en la música de Los Beatles.
FIGARO QUA, FIGARO LÀ
Cumpliéndose hoy cuarenta años del fallecimiento del gran barítono italiano Tito Gobbi (Bassano del Grappa, Veneto, 24-10-1913 / Roma, 5-3-1984) lo recordamos en esta secuencia del film "El barbero de Sevilla" (1947) de Mario Costa, que llevó a la pantalla la ópera bufa homónima de Gioachino Rossini. En la misma interpreta a Figaro cantando la conocidísima cavatina Largo al factotum, correspondiente a la segunda escena del primer acto de dicha ópera, que con música de Rossini y libreto de Cesare Sterbini se estrenó en Roma en 1816.
Emil Jannings ("Der Blaue Engel", 1930) |
Clive Brook & Marlene Dietrich ("Shanghai Express", 1932) |
Lew Ayres & Janet Gaynor ("State fair", 1933) |
Spencer Tracy, Jean Harlow & William Powell ("Libeled Lady", 1936) |
Joan Crawford, Melvyn Douglas, Fay Bainter, Margaret Sullavan & Robert Young ("The shining hour", 1938) |
Phyllis Povah, Paulette Goddard, Mary Boland & Norma Shearer ("The women", 1939) |
Joan Fontaine ("Suspicion", 1941) |
James Mason ("The man in grey", 1943) |
Gene Tierney & Vincent Price ("Laura", 1944) |
Dorothy McGuire ("A tree grows in Brooklyn", 1945) |
Leonard Bremen & Humphrey Bogart ("Dark passage", 1947) |
Lizabeth Scott & Dan Duryea ("Too late for tears", 1949) |
James Stewart ("Harvey", 1950) |
Serge Reggiani & Simone Signoret ("Casque d'or", 1952) |
Ethel Merman, Johnnie Ray & Marilyn Monroe ("There's no business like show business", 1954) |
Jon Whiteley & Stewart Granger ("Moonfleet", 1955) |
Charlton Heston & Anne Baxter ("The Ten Commandments", 1956) |
Frank Sinatra & Shirley MacLaine ("Some came running", 1958) |
Kirk Douglas & Woody Strode ("Spartacus", 1960) |
Paul Guers & Jeanne Moreau ("La baie des anges", 1963) |
Tippi Hedren & Sean Connery ("Marnie", 1964) |
The Beatles ("Help!", 1965) |
Albert Finney & Liza Minnelli ("Charlie Bubbles", 1968) |
Charles Denner & Yves Montand ("Z", 1969) |
WE GET WILD WILD WILD
Tal día como hoy, el 3 de marzo de 1973, la banda inglesa de glam rock Slade entró directamente en el nº 1 de las listas británicas con la canción Cum on feel the noize (Holder / Lea), algo que no sucedía desde "Get back" de Los Beatles en 1969. En esa posición se mantuvo cuatro semanas y la canción resultaría un hit internacional en Europa y Australia.
Slade se formaron en Wolverhampton en 1966, siendo sus miembros: Noddy Holder (cantante), Dave Hill (guitarra), Jim Lea (bajo) y Don Powell (batería). En la primera mitad de la década de los 70 dominaron el panorama musical británico logrando múltiples hits, entre ellos seis nº 1: "Coz I luv you" (1971), "Take me bak 'ome" (1972), "Mama weer all crazee now" (1972), "Cum on feel the noize" (1973), "Skweeze me, pleeze me" (1973) y "Merry Xmas everybody" (1973). Fue el grupo que más singles vendió en toda la década en Gran Bretaña.
WHEN I'M NOT WITH YOU
La cantante inglesa Dusty Springfield falleció tal día como hoy hace veinticinco años. La recordamos en el show 'The Bacharach Sound', grabado en Londres en 1965, interpretando I just don't know what to do with myself (Burt Bacharach / Hal David), canción con la que en 1964 alcanzó el nº 3 en las listas británicas.
RECUERDO A GLENN MILLER
Hoy se cumplen 120 años del nacimiento del músico, compositor y director
de orquesta estadounidense Glenn Miller. Recordamos la efeméride con
esta grabación de 1940 de uno de sus éxitos más recordados, Pennsylvania 6-5000 (Jerry Gray).
EVOCACIÓN DE GIOACHINO ROSSINI
En el aniversario natal del compositor operístico italiano Gioachino Rossini recordamos la Obertura para su ópera cómica "La italiana en Argel", que con libreto de Angelo Anelli se estrenó con éxito en Venecia en 1813.
EL CONFLICTO VASCO Y OTROS COMBATES
El director y productor cinematográfico español Imanol Uribe cumple hoy 74 años. Su preocupación por los problemas políticos y sociales relacionados con el País Vasco constituye una constante a lo largo de su trayectoria profesional, aunque también ha realizado films de otras temáticas. Sus películas más exitosas han sido El rey pasmado (1991) y Días contados (1994), siendo por ambas candidato al Goya al mejor director, premio que ganó por la segunda de ellas. También ha trabajado esporádicamente para la televisión.
Hijo de padres oriundos de Guernica, Vizcaya, que poseían una fábrica de calzado en El Salvador, Imanol Uribe Bilbao viajó a España para estudiar en los Jesuitas de Bilbao y de Tudela. Su afición al cine fue muy temprana y tuvo oposición familiar, por lo que realizó estudios de Medicina (que abandonó) y de Periodismo, carrera en la que se licenció en 1972. Después obtuvo el título de Director en la Escuela de Cinematografía de Madrid. Tras dirigir varios cortometrajes relacionados con la problemática vasca se hizo productor, actividad que en adelante también desempeñaría en diversos films propios y ajenos.
Debutó en la dirección de largometrajes con el documental El proceso de Burgos (1979), reconstrucción del proceso de guerra celebrado en 1970 contra varios activistas de la banda terrorista ETA condenados a muerte, producción premiada con la Perla del Cantábrico a la mejor película de habla hispana, en el Festival de San Sebastián. Sus siguientes films, ya de ficción, también incidieron en la problemática vasca: La fuga de Segovia (1981), drama carcelario basado en la fuga real de unos treinta presos de ETA político-militar que se produjo en 1976, con Xabier Elorriaga, Mario Pardo y Ovidi Montllor; La muerte de Mikel (1984), drama sobre un farmacéutico abertzale homosexual, con Imanol Arias, Montserrat Salvador, Fama, Amaia Lasa, Ramón Barea, Martín Adjemián, Juan Maria Segues, Xabier Elorriaga y Daniel Dicenta, film que cosechó un gran éxito de crítica y taquilla; y Adiós pequeña (1986), thriller con Ana Belén, Fabio Testi y Marcel Bozzufi.
Su filmografía continúa con La luna negra (1989), fantasía de terror con Lydia Bosch, Fernando Guillén, Emma Suárez, Jose Coronado, Yolanda Ríos y Patricia Figón; El rey pasmado (1991), sorprendente y lujosa adaptación de una novela histórica de Gonzalo Torrente Ballester sobre el rey Felipe IV, con María Barranco, Joaquim de Almeida, Laura del Sol, Gabino Diego, Juan Diego, Fernando Fernán Gómez, Alejandra Grepi, Javier Gurruchaga, Eusebio Poncela y Anne Roussel, film nominado a los Premios Goya en catorce categorías, entre ellas las de mejor película y director; Días contados (1994), drama donde vuelve a la problemática vasca, el terrorismo, las drogas y la prostitución, con Carmelo Gómez, Ruth Gabriel, Candela Peña, Karra Elejalde, Elvira Mínguez y Javier Bardem, producción que ganó la Concha de Oro a la mejor película en el Festival de San Sebastián y nominada a los Goya en dieciocho categorías y ganadora en ocho, entre ellas las de mejor película y director; Bwana (1996), comedia negra sobre inmigración y racismo que volvió a lograr la Concha de Oro a la mejor película en el Festival de San Sebastián, con Andrés Pajares, María Barranco y Emilio Buale; Extraños (1999), intriga criminal con Carmelo Gómez, María Casal e Ingrid Rubio; Plenilunio (2000), drama de intriga adaptador de una novela de Antonio Muñoz Molina, con Miguel Ángel Solá, Adriana Ozores, Juan Diego Botto, Fernando Fernán Gómez, Charo López, Chete Lera y María Galiana; El viaje de Carol (2002), drama ambientado en la Guerra Civil Española, con Clara Lago, Juan José Ballesta, Álvaro de Luna, María Barranco, Carmelo Gómez y Rosa María Sardà, La carta esférica (2007), adaptación de la novela de aventuras de Arturo Pérez-Reverte, con Carmelo Gómez y Aitana Sánchez-Gijón; Miel de naranjas (2012), drama ambientado en la posguerra española, con Iban Garate, Blanca Suárez y Karra Elejalde; Lejos del mar (2015), drama sobre secuelas del terrorismo etarra, con Elena Anaya y Eduard Fernández; y Llegaron de noche (2022), drama basado en los asesinatos de jesuitas españoles en 1989 por parte del ejército salvadoreño, con Juana Acosta, Juan Carlos Martínez, Karra Elejalde y Carmelo Gómez.
Imanol Uribe estuvo casado con Ana Gutiérrez, madre de su hija Ainhoa, y después con la actriz María Baranco entre 1982 y 2004, unión de la que en 1993 nació su hija Andrea.
TUTTA LA MIA VITA SEI TU
El cantante británico nacionalizado italiano Mal cumple hoy 80 años. En 1975 obtuvo uno de sus mayores éxitos en Italia con su versión en clave moderna del clásico Parlami d'amore Mariù (Ennio Neri / Cesare Andrea Bixio), estrenado por Vittorio De Sica en 1932.
AS THE DARKNESS CREEPS INTO THE SKY
La cantante inglesa Sandie Shaw, que hoy cumple 77 años, incluyó la canción Had a dream last night (Chris Andrews) en un e.p. suyo de 1967. Aquí la interpreta para la televisión alemana.
RECORDANDO A PACO DE LUCÍA
Hoy se cumplen diez años del fallecimiento por infarto cardiaco a los 66 del guitarrista de flamenco y compositor español Paco de Lucía, nombre artístico de Francisco Sánchez Gómez (Algeciras, España, 21-12-1947 / Playa del Carmen, México, 25-2-2014). Alcanzó fama internacional con la rumba Entre dos aguas (Paco de Lucía / José Torregrosa), contenida en su álbum Fuente y caudal (1973) y publicada en single en 1974. Aquí la interpreta en vivo con su grupo en 1976.
LOS TRENES DE LOS DESEOS VAN AL CONTRARIO DE LA REALIDAD
En el octogésimo octavo aniversario natal del cantante argentino Luis Aguilé recordamos esta actuación de 1968 en el programa 'Galas del sábado' de TVE interpretando Te quiero, versión adaptada al castellano por él mismo de "Azzurro" (Pallavicini / Conte), un gran éxito de Adriano Celentano.
EVOCACIÓN DE AUGUSTO ALGUERÓ
El desaparecido compositor español Augusto Algueró cumpliría hoy 90 años. Muchas de sus canciones trascendieron fronteras y fueron interpretadas por artistas de otras latitudes. Un buen ejemplo de lo dicho fueron Los 5 Latinos, grupo argentino que en este programa de la televisión portuguesa de 1961 interpretan cuatro canciones compuestas por él: Amor bajo cero (con letra de Santiago Guardia Moreu), Don Quijote (con letra de Alfredo García Segura), Todo es nuevo (con letra de Rafael de León) y Eres diferente (con letra de Antonio Guijarro).
UN ATTIMO D'AMOR AL GELO DEL MIO CUOR
En el aniversario del fallecimiento del cantante italiano Nunzio Gallo recordamos su grabación de Per una volta ancora, canción con letra de Umberto Bertini y música de Giovanni D'Anzi. Participante en el Festival de Sanremo 1957 en las voces de Carla Boni y Nunzio Gallo, se clasificó octava en la final.
SINCRONIZZI I MOVIMENTI
Tal día como hoy, el 21 de febrero de 1976, el cantante italiano Peppino Di Capri resultó ganador del Festival de Sanremo por segunda vez. Tras su primera victoria en Sanremo 1973 con "Un grande amore e niente più", en esta vigésimo sexta edición del certamen lo logró con Non lo faccio più (Depsa / Iodice / Berlincioni).
LO STRANO GIOCO DEL DESTINO
En el 87 cumpleaños del cantante y actor italiano Johnny Dorelli recordamos su versión de Love in Portofino (Chiosso / Buscaglione), publicada en 1959.
TOUT CE QUI FUT ET QUI N'EST PLUS
En el aniversario de su fallecimiento recordamos al inmenso cantautor y poeta francés Charles Trenet con su composición Coin de rue, precioso y nostágico vals que publicó en 1954.
Coin de rue (paroles)
MY BABY MOVES AT MIDNIGHT
El actor estadounidense John Travolta cumple hoy 70 años. Con tal motivo recordamos esta secuencia del film que lo convirtió en estrella y en el rey de las pistas de baile de medio mundo: "Fiebre del sábado noche" (1977) de John Badham. Aquí baila You should be dancing, canción con la que el grupo Bee Gees se introdujo en la música disco y que el año 1976 alcanzó el nº 1 en las listas de Estados Unidos y Canadá.
DIMMI ANCOR LE PAROLE PIÙ BELLE PER TUTTA LA VITA
En el segundo aniversario del fallecimiento del cantante italiano Fausto Cigliano recordamos su grabación de Sempre con te (Roberto Murolo), canción con la que, formando tándem con Nilla Pizzi, se clasificó en sexta posición en el Festival de Sanremo 1959.
Leslie Howard & Marion Davies ("Five and ten", 1931) |
Una O'Connor & Claude Rains ("The invisible man", 1933) |
Ricardo Cortez & Dolores del Rio ("Wonder Bar", 1934) |
Janet Gaynor & Robert Taylor ("Small town girl", 1936) |
Randolph Scott & Irene Dunne ("High, wide and handsome", 1937) |
Vivien Leigh & Clark Gable ("Gone with the wind", 1939) |
Charles Boyer, Richard Nichols, Bette Davis, Ann E. Todd, Virginia Weilder & June Lockhart ("All this and heaven too", 1940) |
Gary Cooper, Barbara Stanwyck, Richard Haydn & S. Z. Sakall ("Ball of fire", 1941) |
Orson Welles, Joan Fontaine & Eily Malyon ("Jane Eyre", 1943) |
Ingrid Bergman & Bing Crosby ("The bells of St. Mary's", 1945) |
Gene Tierney & Rex Harrison ("The ghost and Mrs. Muir", 1947) |
Walter Huston, Melvyn Douglas, Ava Gardner & Gregory Peck ("The great sinner", 1949) |
Peter Ustinov ("Quo vadis?", 1951) |
Jack Palance & Gloria Grahane ("Sudden fear", 1952) |
Gina Lollobrigida & Vittorio De Sica ("Pane, amore e fantasia", 1953) |
Richard Davalos, James Dean & Julie Harris ("East of eden", 1955) |
Marilyn Monroe ("The Prince and the showgirl", 1957) |
Janet Leigh & Kirk Douglas ("The vikings", 1958) |
Cary Grant & Jean Simmons ("The grass is greener", 1960) |
John Kitzmiller & Sean Connery ("Dr. No", 1962) |
Rod Steiger & Julie Christie ("Doctor Zhivago", 1965) |
Gene Kelly & Francoise Dorléac ("Les demoiselles de Rochefort", 1967) |
Katharine Hepburn ("The lion in winter", 1968) |
Ryan O'Neal & Ali MacGraw ("Love story", 1970) |